David Lean

照片 :
中文名 : 大卫·里恩
英文名 : David Lean
出生年 : 1908年
出生日 : 3月25日
出生地 : 英国
逝世 : 逝世
逝世年 : 1991年
逝世日 : 4月16日
逝世地 : 英国伦敦
国家/地区 : 英国
职业1 : 导演
职业2 : 剪辑师
首字母 : L
条目星级 : ★★★★

大卫·里恩1908年3月25日1991年4月16日)英国著名的电影导演、制片人和剪辑师,在BFI于2002年评选的“世界顶级导演”中位列第九位。

生平

少年时代

David Lean出生在伦敦郊区并不富裕的家庭,他的父亲是一名会计师。Lean小的时候学习很糟糕,读和写都有些困难。1922年,14岁的Lean未能通过普通学校的入学考试,只好凭借父亲的关系进入一所教会学校。这期间,Lean对自然和摄影的兴趣日渐浓厚。可贵的是,学校允许Lean去电影院看电影,娱乐的自由与严格的家庭管束相比,为Lean带来了绝佳的学习机会。

从茶水员到剪辑师

1923年,Lean的父母离婚了。三年后,Lean离开学校,为了能让母亲安心,他主动学起了会计学。但是Lean的阿姨一针见血地指出了他的状况:Lean并没有成为会计师的才能,他反而更热衷于电影。虽然在电影行业立足是件困难的事,但是如果Lean能去亲身体验一下也是不错的选择。在阿姨的鼓励下,19岁的David Lean进入了[[高蒙]]电影公司,从端茶送水的体力活开始做起。1930和1931年他先后成为Gaumont Sound News和British Movietone News的新闻片剪辑师,同时还尝试着成为一名电影演员。最初,David Lean剪辑了不少低预算的长片,包括[[Bernard_Vorhaus]]在30年代拍摄的两部电影,之后他开始剪辑高成本的大片:比如[[Paul_Czinner]]的《As You Like It》和[[安东尼·阿斯奎斯]]的《Pygmalion》。40年代初,跨过而立之年的Lean已在电影剪辑上享有了较高的声誉。

导演生涯

David Lean(左)、Noel_Coward(中)和Ronald Neame(右)在《In Which We Serve》的片场

1942年,David Lean获得和[[Noel_Coward]]合作的机会,他们共同执导了战争题材的影片《In which we serve》,电影大获成功,促成了Lean电影生涯中最为重要的飞跃——成为一名导演。在[[Noel_Coward]]的鼓励和帮助下,Lean与制片人Anthony Havelock-Allan,摄影师Ronald Neame共同组建了电影制作公司——Cineguild。公司制作的前三部电影的剧本均是由[[Noel_Coward]]创作:《天伦之乐》(Happy Breed,1944)、《快乐的精灵》(Blithe Spirit,1945)和《[[相见恨晚]]》(1946)。其中,《[[相见恨晚]]》获得了第一届[[戛纳电影节]]的国际电影大奖。这部电影中,Lean运用了富有感染力的音乐,采用了能更好地营造气氛的布光方式,不追求浪漫的自我抒发,而是严肃地对待主题,从而形成了Lean独特的电影风格,也为他拍摄史诗片打下了基础。

接下来的两部电影《Great Expectations|孤星血泪》(1946) 和《Oliver Twist|雾都孤儿》(1948),均改编自狄更斯(Charles Dickens)的小说,Lean也由此开始和英国具有传奇色彩的演员[[亚历克·吉尼斯]]长期合作。在努力维持了八年的经营后,Cineguild公司因Lean和Ronald Neame之间发生不愉快的争执而关闭,Lean为公司拍摄了最后两部电影:《热情的朋友》(The Passionate Friends,1948) 和《玛德莱娜》(Madeleine,1950),尽管电影中尝试运用了印象派的手法,但在上映后并未得到评论界和观众的赞许。《热情的朋友》改编自英国科幻小说家赫伯特·乔治·威尔斯(H.G.Wells)的作品,《玛德莱娜》则讲述了维多利亚时代一个杀人犯的故事。

David Lean(左)、Alec Guinness(中)和Sessue Hayakawa(右)在《桂河大桥》的片场

David Lean于1952年独立拍摄了在英国大获成功的《一飞冲天》(The Sound Barrier),之后又接连拍摄了改编自剧场喜剧的《霍布森的选择》(Hobson’s choice,1954)和与英裔美国人Katharine Hepburn合作的《艳阳天》(Summer Madness,1955),都获得了不错的票房,《霍布森的选择》更是获得了1954年[[柏林电影节]]金熊奖。1952年至1956年之间,Lean一直在为[[亚力山大·柯达]]拍摄电影,而柯达常对Lean的剧本有种种限制。1956年1月柯达去世后,Lean开始与美国制片人[[山姆·斯皮格尔]]讨论和筹备电影《[[桂河大桥]]》(The Bridge on the River Kwai)。电影由上了好莱坞黑名单的剧作家米歇尔·威尔森(Michael_Wilson)和卡尔·福曼(Carl_Foreman)改编自法国小说家皮埃尔·鲍利(Pierre Boulle)的同名小说,并在极端艰苦的条件下拍摄完成。1957年上映后轰动了国际电影界,获得包括最佳影片和最佳导演在内的七项奥斯卡大奖,也拉开了“里恩式”史诗片的序幕。

David Lean(中)与女主角Celia Johnson(左)和男主角Trevor Howard(右)在《相见恨晚》的片场

此后,Lean与斯皮伯格开始构思一部雄心勃勃的电影——《[[阿拉伯的劳伦斯]]》(1962),这部电影是Lean与剧作家[[Robert_Bolt]]、摄影师[[Freddie_Young]]和作曲家[[Maurice_Jarre]]的第一次合作,在约旦沙漠、西班牙和摩洛哥三处选景,历时20个月拍摄完成。《[[阿拉伯的劳伦斯]]》不仅成为了Lean最杰出的代表作,还开创了史诗片的新风格,紧接《[[桂河大桥]]》之后再一次囊括了七项[[奥斯卡]]大奖——包括最佳影片和最佳导演。但是Lean和斯皮伯格的合作关系并没有继续下去,他与意大利制片人Carlo Ponti合作了下一部电影《[[日瓦格医生]]》(1965),电影改编自诺贝尔文学奖获得者鲍里斯·帕斯特纳克(Boris Pasternak)的同名小说,由Robert_Bolt完成剧本,票房收入颇丰,并获得五项奥斯卡大奖。与前两部的奖项相比少了两项,因为同年的最佳的影片和最佳导演颁给了歌舞片《[[音乐之声]]》。
Lean与Robert_Bolt再次合作,完成了电影《[[瑞安的女儿]]》(1970),拍摄在爱尔兰持续了一年。虽然影片获得了两项奥斯卡大奖,却在评论界反响平平,甚至连大众也保持沉默。与之前两部既叫好又卖座的作品相比,《瑞安的女儿》并没有获得大多数人的认可,这令Lean很伤心,他整整14年没有再拍过剧情长片,所参与的影视工作也仅是为新西兰电视台制作了一部记录片:《一位新闻主播的故事》(The Story of an Anchor ,1978)。

《瑞安的女儿》片场,前一排从左至右分别是Freddie_Young、David Lean、pedro vidal和Jonathan Burrows

73岁时,Lean与英国制片人John Brabourne和Richard Goodwin合作改编了福斯特(E. M. Forster)的小说《[[印度之行]]》,这是一部让Lean牵挂了20多年的小说,因此他格外享受这部电影的筹备和拍摄过程,Lean不仅独自改编了剧本,还亲自担任该片的剪辑师。《印度之行》(1984)一上映就大获成功,成为当年[[奥斯卡]]最有力的竞争者,获得了11项提名,并最终夺得两项大奖。
Lean将生命的最后几年时光也花在了剧本的改编和拍摄工作上,这次改编的对象是波兰籍小说家约瑟夫·康拉德(Joseph Conrad)的冒险小说《Nostromo-A Tale of The Seanboard》,此外,他还参与了[[里查德·哈里斯]]版《[[阿拉伯的劳伦斯]]》的拍摄工作。1990年[[美国电影学院]]为垂暮之年的David Lean颁发了终生成就奖。1991年温暖的春天刚降临英国,癌症的长期折磨却令这位老人奄奄一息,就在《Nostromo》开机之前,Lean长辞于世。

情感生活

David Lean在《艳阳天》的片场

David Lean有过六次婚姻经历,也与许多女性有过暧昧的关系。每一段感情在最初都是热情而激烈的,但是当Lean准备寻找能激起他热情的新对象时,他就会让她们永远地离开自己的生活。

  • Isabel Lean (1930–1936) (David’s first cousin) — one son Peter
  • Kay Walsh (1940–1949)
  • Ann Todd (1949–1957)
  • Leila Matkar (1960–1978)
  • Sandra Hotz (1981–1984)
  • Sandra Cooke (1990–1991)

争议

[[1970年1月1日]]David Lean(着白色风衣)与工作人员一起在海边抓拍风暴

Lean的史诗片引起了许多争论。一些评论家(比如[[保琳·凯尔]][[安德鲁·萨瑞斯]])认为Lean的史诗片总体上对于历史的描述太过简单、不够深入,这种观点一直被严厉的评论家坚持到现在。法国导演[[弗朗索瓦·特吕弗]]就曾在对电影《[[齐瓦格医生]]》的评论中,轻蔑地指出Lean的史诗片是“[[奥斯卡]]专业户”。持相反意见的电影工作者(比如[[Carl_Foreman]][[Michael_Wilson]][[Robert_Bolt]])坚持认为Lean的史诗片是值得称道的,认为他的史诗片比银幕上大多数史诗片显得更富智慧、更有文化、更加可信。正如Lean自己指出(参见Kevin Brownlow: David Lean, p. 483),尽管引起了许多争论,但他的电影被许多年轻导演当作了电影制作艺术的陈列柜。事实上,[[斯蒂芬·斯皮尔伯格]][[马丁·斯科西斯]]就是Lean史诗片的超级粉丝,两人在1989年翻拍版的《阿拉伯的劳伦斯》发行后,为Lean的声誉再次为大众所牢记而做出了贡献。从近年来的优秀电影如《[[英国病人]]》和《[[泰坦尼克号]]》中,我们依然可以感受到里恩式史诗片的巨大影响。

作品列表

作为导演

  • A Passage to India (1984)
  • Lost and Found: The Story of Cook’s Anchor (1979) (TV)
  • Ryan’s Daughter (1970)
  • Doctor Zhivago (1965)
  • The Greatest Story Ever Told (1965) (uncredited)
  • Lawrence of Arabia (1962)
  • The Bridge on the River Kwai (1957)
  • Summertime (1955)-Summer Madness (UK)
  • Hobson’s Choice (1954)
  • The Sound Barrier (1952)
  • Madeleine (1950)
  • The Passionate Friends (1949)
  • Oliver Twist (1948)
  • Great Expectations (1946)
  • Brief Encounter (1945)
  • Blithe Spirit (1945)
  • This Happy Breed (1944)
  • In Which We Serve (1942)

参考资料

书目

  • Anderegg, Michael A., David Lean, Twayne, 1984.
  • Who’s Who in America, 46th edition, Marquis, 1990, p. 1936.

杂志

  • American Film, March 1990, pp. 20.
  • Hollywood Reporter, February 17, 1989, p. 12; March 12, 1990, pp.1, 8; April 17, 1991, pp. 1, 7, 19, 21.
  • New York Times, October 17, 1989, p. C17.
  • Sunday Times (London), April 21, 1991.

外部连接

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编者介绍

无心,电影史研究者,网站技术总监,专题主编。

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